विषय
- 01. कुछ प्रेरणा पाएं
- 02. एक मोटा स्केच तैयार करें
- 03. लाइन आर्ट को परिष्कृत करना शुरू करें
- 04. एक रंग पैलेट चुनें
- 05. रेखा कला को रंग दें
- 06. चेहरे का विवरण विकसित करें
- 07. चेहरे को रंग दें
- 08. सम्मिश्रण मोड का उपयोग करें
- 09. छाया को मत भूलना
- 10. बाल और पंख जोड़ें
- 11. एक कुशल कार्यक्षेत्र स्थापित करने के लिए समय निकालें
- 12. समझें कि चेहरा कैसे काम करता है
- 13. एक पोशाक का निर्माण
- 14. अंतिम बदलाव करें
मुझे वास्तव में रंग में काम करना पसंद है, चाहे वह फोटोशॉप सीसी में हो या पारंपरिक रूप से वाटर कलर से पेंटिंग करना हो। जीवंत रंग अक्सर एक चित्रण को अधिक सजावटी बना देगा, लेकिन इसके सपाट होने का भी खतरा है। हालाँकि, आप पूरी रचना में सही जगहों पर मात्रा की भावना जोड़कर इसका प्रतिकार कर सकते हैं।
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इस ट्यूटोरियल में, मैं फ़ोटोशॉप में एक उज्ज्वल, हल्का चित्र बनाने के लिए उपयोग की जाने वाली कला तकनीकों को साझा करूँगा। इस ट्यूटोरियल के लिए मेरा स्क्रीनकास्ट देखने के लिए नीचे दिया गया वीडियो देखें, या चरण-दर-चरण मार्गदर्शिका पढ़ने के लिए नीचे स्क्रॉल करें। अधिक चित्रांकन सलाह के लिए, लोगों को कैसे आकर्षित करें, इस पर हमारा लेख देखें।
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प्रेरणा के लिए मैं अक्सर क्लासिक कलाकारों का अध्ययन करता हूं। आप उनसे बहुत कुछ सीख सकते हैं, जैसे प्रकाश, छाया और रंग की मदद से दर्शकों की आंखों का मार्गदर्शन कैसे करें। मुझे विशेष रूप से क्लिम्ट, मुचा और वैन गॉग की कला पसंद है।
क्लिंट ब्रश स्ट्रोक और रंगों के साथ चरित्र और प्रकृति की एक मजबूत भावना को पकड़ने में सक्षम था। मुझे मुचा की लाइन आर्ट बहुत पसंद है। उन्होंने स्त्री सौंदर्य को पूरी तरह से चित्रित किया, और सजावटी विवरण, शानदार रचना और भव्य रंगों के लिए उनकी नजर थी। और वान गाग सिर्फ एक प्रतिभाशाली व्यक्ति था।
01. कुछ प्रेरणा पाएं
एक दृष्टांत शुरू करने से पहले मैं जो पहली चीज करता हूं, वह है मेरी प्रेरणा के फ़ोल्डर को ब्राउज़ करना। अंदर बहुत सारे उप-फ़ोल्डर हैं, जिनमें प्रकाश की छवियां, चेहरे, मानव आकृतियाँ, कपड़े, मेरे पसंदीदा कलाकारों के चित्र, जानवर, कैटरपिलर, फूल और इसके अलावा बहुत कुछ है।
मैं अपने विषय या संक्षिप्त कार्य को ध्यान में रखते हुए शीघ्रता से कुछ फ़ोल्डरों को देखता हूं। मैं नोटिस करता हूं कि कोई विशेष छवि क्या अच्छी लगती है, यह मुझमें क्या भावना लाती है, या वास्तव में इसमें क्या सुंदर है। मेरा अपना विचार इन छवियों के अध्ययन से आता है। रंग के साथ काम करते समय सबसे प्रेरक चीज प्रकृति है: फूल, तितलियां, कैटरपिलर, विशेष रूप से उष्णकटिबंधीय प्रजातियां।
02. एक मोटा स्केच तैयार करें
इसके बाद, मुझे अपने विचार की कल्पना करने की आवश्यकता है, इसलिए मैं छोटे रेखाचित्रों की एक श्रृंखला तैयार करता हूं, जो बहने वाली रेखाओं से बने होते हैं। यह वार्म-अप व्यायाम और हाथ में काम पर ध्यान केंद्रित करने का एक तरीका दोनों के रूप में कार्य करता है। ड्राइंग समाप्त करने के बाद, मैं विकल्पों को कम करता हूं और उन्हें परिष्कृत करना जारी रखता हूं, जब तक कि सबसे अच्छा आधार के रूप में उपयोग करने के लिए तैयार न हो जाए।
03. लाइन आर्ट को परिष्कृत करना शुरू करें
मैं एक नई परत बनाता हूं, फिर स्केच परत की अस्पष्टता को कम करता हूं और एक अपारदर्शी ब्रश का चयन करता हूं। फिर एक नई लेयर पर मैं लाइन आर्ट बनाता हूं। मैं इसे यथासंभव सफाई से करने की कोशिश करता हूं, ताकि कोई अनावश्यक रेखाएं न हों, और प्रत्येक स्ट्रोक और बिंदु एक उद्देश्य की पूर्ति करता है। मैं एक सुंदर युवती के इस चित्र के लिए बहने वाली, कोमल रेखाएँ बिछाता हूँ, क्योंकि वे टुकड़े में सही मनोदशा बनाने में मदद करती हैं।
04. एक रंग पैलेट चुनें
जैसा कि मैंने पहले कहा, प्रकृति विशेष रूप से रंग संयोजन विकसित करने के लिए प्रेरणा का एक बड़ा स्रोत है। उदाहरण के लिए, देखें कि रंग कीट और मछलियों पर कितने बोल्ड हैं। तो प्रकृति के नेतृत्व का पालन करें: एक जीवंत रंग चुनें, एक बड़ा नरम ब्रश चुनें और आकर्षित करना शुरू करें। मैं उन रंगों का चयन करता हूं जिन्हें मैं अच्छी तरह से जानता हूं, और यह ध्यान में रखता हूं कि हर रंग का अपना स्वर होता है। इस चरण में जल्दबाजी न करना सबसे अच्छा है।
05. रेखा कला को रंग दें
मैं अपनी कुछ लाइन आर्ट को अपनी अंतिम छवि में बनाए रखना चाहता हूं। ऐसा करने का एक दिलचस्प तरीका है: मैं लाइन आर्ट लेयर पर ट्रांसपेरेंट लेयर पिक्सल्स को लॉक करता हूं, बड़े सॉफ्ट ब्रश का चयन करता हूं और अपने रंगों में पेंट करता हूं। परिणाम अलग-अलग होते हैं - कभी-कभी वे एक ही स्वर में होते हैं, कभी-कभी वे गहरे रंग के होते हैं और कभी-कभी वे हल्के और चमकीले होते हैं। परिणाम जो भी हो, यह आपकी कलाकृति में रुचि बढ़ाएगा।
06. चेहरे का विवरण विकसित करें
चित्रण का मेरा पसंदीदा हिस्सा चेहरे को रंग रहा है। क्योंकि मैंने तैयार टुकड़े में लाइन कला को दिखाने के लिए चुना है, मुझे लगता है कि यह चित्रण अधिक सजावटी और ग्राफिक बन जाएगा। मैं केवल कुछ स्थानों में वॉल्यूमेट्रिक छायांकन जोड़ने की कोशिश करता हूं, और साथ ही, नाक, होंठ और आंखों को आकार देने पर काम करता हूं। ज्यादातर समय मैं एक बड़े सॉफ्ट ब्रश के साथ काम करता हूं, लेकिन मैं हाइलाइट्स के लिए टेक्सचर्ड ब्रश का उपयोग करता हूं। पेंट करना हमेशा रोमांचक होता है!
07. चेहरे को रंग दें
मैं गर्म रंग सिद्धांत के सिद्धांतों का उपयोग करके चेहरे के रंगों को परिष्कृत करता हूं। इस छवि में मैं चमकीले, जीवंत रंगों से पेंट करता हूं: छाया नारंगी होती है और प्रकाश ठंडा होता है। कभी-कभी सब कुछ एक साथ करना मुश्किल होता है। एक उपाय यह है कि पहले चेहरे को केवल एक स्वर से भरने के बजाय, छायांकन तकनीकों का उपयोग करके एक तटस्थ त्वचा के रंग से चेहरे को रंग दें, फिर एक नई परत बनाएं, इसे या तो हार्ड लाइट या सॉफ्ट लाइट पर सेट करें, और इसमें नारंगी जोड़ें उज्ज्वल क्षेत्रों के लिए छाया और एक हल्का बैंगनी।
08. सम्मिश्रण मोड का उपयोग करें
मैं अक्सर ब्लेंडिंग मोड की एक श्रृंखला का उपयोग करता हूं: सॉफ्ट लाइट, हार्ड लाइट, ओवरले, मल्टीप्ली और कलर। वे सभी (गुणा को छोड़कर) मुझे चमकीले, संतृप्त रंग बनाने में मदद करते हैं। एक नई लेयर बनाने की कोशिश करें और ब्लेंडिंग मोड को सॉफ्ट लाइट पर सेट करें। फिर एक बड़ा सॉफ्ट ब्रश चुनें, हल्का रंग चुनें और अपने कैनवास पर इधर-उधर प्रयोग करें।
09. छाया को मत भूलना
मुझे हमेशा कलर के साथ एक्सपेरिमेंट करना पसंद है। कैनवास पर हल्के क्षेत्रों में ऐसा करना आसान है, लेकिन छाया को मत भूलना - चमकीले और संतृप्त रंगों से पेंट करने का प्रयास करें। अपनी सभी परछाइयों के साथ ऐसा करने की कोई आवश्यकता नहीं है; यह आपके दृष्टांत के एक छोटे से हिस्से में हो सकता है। यहां, मैंने एक चमकदार लाल चुना है। यह मेरे समग्र रंग पैलेट में विविधता जोड़ देगा, और यह सुनिश्चित करता है कि मेरी छाया सुस्त और उबाऊ नहीं लगेगी।
10. बाल और पंख जोड़ें
मैं चेहरे को वैसे ही छोड़ देता हूं और अपना ध्यान बालों की ओर लगा देता हूं। मैं इसे बैंगनी रंग में नीले हाइलाइट्स के साथ पेंट करता हूं, फिर छाया में गुलाबी जोड़ने का फैसला करता हूं। मुझे यह प्रभाव पसंद है क्योंकि यह मुझे तल पर मजबूत अंधेरे छाया से छुटकारा पाने में सक्षम बनाता है, जो अन्यथा दर्शकों के लिए विचलित करने वाला साबित हो सकता है।
11. एक कुशल कार्यक्षेत्र स्थापित करने के लिए समय निकालें
मैं अपनी पेंटिंग प्रक्रिया के दौरान तीन खिड़कियां खुली रखता हूं। मैं मुख्य विंडो में पेंट करता हूं, लेकिन मेरे डब्ल्यूआईपी का एक छोटा संस्करण भी है ताकि मैं देख सकूं कि छवि कैसे विकसित हो रही है और कोई गलती है, और एक काला और सफेद संस्करण जो मुझे अपने मूल्यों की जांच करने में सक्षम बनाता है।
अपना कार्यक्षेत्र सेट करने के लिए, 'विंडो> अरेंज> के लिए नई विंडो ... (आपकी फ़ाइल का नाम)' पर जाएं, एक बार छोटे संस्करण के लिए और दूसरी बार ब्लैक एंड व्हाइट के लिए। ब्लैक एंड व्हाइट विंडो सेट करने के लिए 'व्यू> प्रूफ सेटअप> कस्टम> डिवाइस टू सिमुलेट> एसग्रे' पर जाएं। फिर दबायें Ctrl+Y जब ब्लैक एंड व्हाइट विंडो सक्रिय होती है।
12. समझें कि चेहरा कैसे काम करता है
एक कलाकार के रूप में, एक चेहरा बनाने में सक्षम होना महत्वपूर्ण है। आपको शरीर रचना विज्ञान को जानने और इसे एक सरल ज्यामितीय रूप के रूप में कल्पना करने में सक्षम होने की आवश्यकता है। मैं अक्सर मिट्टी में चेहरों को तराशता हूं, जो एक चेहरे को बुनियादी संरचनाओं जैसे कि एक गोले (एक आंख) या दो सिलेंडर (होंठ) में तोड़ने का एक शानदार तरीका है। और हर आकार की अपनी छाया, प्रकाश और हाइलाइट होता है।
13. एक पोशाक का निर्माण
क्योंकि यह एक शैलीबद्ध चित्रण है, मुझे आकृति के कपड़ों की पत्तियों को वास्तविक रूप से खींचने की आवश्यकता नहीं है। यही कारण है कि मैं हल्के, सूक्ष्म स्ट्रोक का उपयोग करके रंग के नरम संक्रमण बनाता हूं। कुछ ही जगहों पर मैं कॉन्ट्रास्टिंग शैडो लगाती हूं, जिससे वॉल्यूम बढ़ाने में मदद मिलती है। एक शाखा को एक कंधे पर रखने से दाहिनी ओर दृश्य रुचि जोड़ने में मदद मिलती है।
14. अंतिम बदलाव करें
मैं उन क्षेत्रों की समीक्षा करता हूं जिन्हें पॉलिश करने की आवश्यकता है, और स्तर टूल का उपयोग करके रंगों को समायोजित करता हूं। चयनात्मक रंग उपकरण मुझे इस समीक्षा चरण के दौरान अलग-अलग रंगों को समायोजित करने में सक्षम बनाता है। अंत में, मैं अपनी छवि में शोर की एक परत जोड़ता हूं, वापस बैठता हूं और इसे किया हुआ कहता हूं।
यह लेख मूल रूप से डिजिटल कलाकारों के लिए दुनिया की सबसे अधिक बिकने वाली पत्रिका, इमेजिनएफएक्स में प्रकाशित हुआ था। इश्यू खरीदें 156 या सदस्यता लेने के.
