पुरस्कार विजेता एनीमेशन डरावनी और आकर्षण का एक शानदार मिश्रण है

विषय

• आपकी एनिमेशन शैली के लिए क्या महत्वपूर्ण है?
• आपके काम को किस बात ने प्रभावित किया है?
• उत्पादन के लिए सबसे बड़ी सहायता क्या थी?
• साउंडट्रैक कितना महत्वपूर्ण है?
• म्यूट के विकास को किसने प्रेरित किया?

आपको याद होगा कि कुछ समय पहले हमने म्यूट पर एक कहानी की थी, एक लघु एनीमेशन जो बिना मुंह वाले लोगों के समूह द्वारा आबादी वाली दुनिया की कहानी बताता है जब तक कि एक भयानक दुर्घटना उनके जीवन को हमेशा के लिए बदल नहीं देती।

डरावनी और आकर्षण के असामान्य मिश्रण ने हमारा ध्यान आकर्षित किया, इसलिए हमने डच फिल्म निर्माताओं जॉब रोजगेवेन, जोरिस ओप्रिन्स और जॉब के मैरीके ब्लाउव, जोरिस और मैरीके से बात की ताकि यह पता लगाया जा सके कि इसे कैसे बनाया गया था।

आपकी एनिमेशन शैली के लिए क्या महत्वपूर्ण है?

जॉब रोगवीन: उस कहानी पर ध्यान केंद्रित करें जिसे आप बताना चाहते हैं और तकनीकी विवरण में न खोएं। आपको हमेशा यह सुनिश्चित करना चाहिए कि आपका काम आपके अपने गुणवत्ता मानकों पर निर्भर है, लेकिन विवरण में बहुत अधिक न खोएं।

हमेशा याद रखें कि अगर किसी कहानी को अच्छी तरह से बताया गया है, भले ही उसे तकनीकी रूप से अच्छी तरह से निष्पादित न किया गया हो, फिर भी यह देखना दिलचस्प होगा। और बुरी तरह से कही गई कहानी, भले ही शानदार ढंग से निष्पादित की गई हो, आपका ध्यान नहीं खींचेगी।

आपके काम को किस बात ने प्रभावित किया है?

जोरिस ओप्रीन्स: हमने अपने एनिमेशन करियर की शुरुआत स्टॉप-मोशन एनिमेटर के रूप में की थी, इसलिए हमें हर कीफ्रेम बनाने की आदत थी। जब हमने सीजी में चेतन करना शुरू किया तो हमने काम करने का यह तरीका कभी नहीं खोया। हम यथासंभव कम 'ट्वीन्स' का उपयोग करने का प्रयास करते हैं।

जब आप हमारे एनिमेशन टाइमलाइन को देखते हैं तो आप लॉन्ग होल्ड से विभाजित कीफ़्रेम के छोटे समूहों को देख सकते हैं। इसलिए हम हमेशा एक्शन को कम समय में रखते हैं, इसे तेज़ बनाते हैं, और लॉन्ग होल्ड का उपयोग इसे कॉमिक टाइमिंग देने के लिए करते हैं।

उत्पादन के लिए सबसे बड़ी सहायता क्या थी?

मैरीके ब्लाउउ: उपपोली विस्थापन मानचित्र इस परियोजना में एक बड़ी मदद थे। एक बड़ी चुनौती मुंह बनाने का तरीका ढूंढ रही थी (या बल्कि, कटौती)। हम प्रत्येक मुंह को अलग से रिग नहीं करना चाहते थे (उदाहरण के लिए pose morphs के साथ), इसलिए हमने उप-विस्थापन मानचित्रों का उपयोग करने का निर्णय लिया।

यह वास्तव में अच्छा काम किया। हम प्रत्येक चरित्र को एक अलग मुंह देने में सक्षम थे और खून को वैसे ही टपकाते थे जैसे हम चाहते थे। यह विशेष रूप से एक चेनसॉ द्वारा बनाए गए मुंह के साथ शॉट पर स्पष्ट है: विस्थापन मानचित्रों के साथ करना बहुत आसान था।

साउंडट्रैक कितना महत्वपूर्ण है?

जे आर: संगीत की शक्ति को कभी कम मत समझो। हम अपना खुद का संगीत बनाते हैं ताकि हम एनिमेट करते समय रचना कर सकें। हम परीक्षण कर सकते हैं कि क्या संगीत काम करता है, भले ही एनीमेशन अभी तक समाप्त नहीं हुआ है।संगीत फिल्म की टोन सेट करता है; उदाहरण के लिए, हमने शुरू में संगीत का एक टुकड़ा तैयार किया था जिसमें बहुत अधिक रहस्य था। लेकिन इसने फिल्म को एक अंधेरा माहौल दिया और इसने अपना सारा हास्य खो दिया। संगीत फिल्म बना या बिगाड़ सकता है।

म्यूट के विकास को किसने प्रेरित किया?

एमबी: डच लेखक हैरी मुलिश ने एक बार शिकायत की थी कि एक पंक्ति लिखने में मिनट लग सकते हैं, लेकिन एक ही पंक्ति को पढ़ने में केवल सेकंड लगते हैं। काफी प्रसिद्ध लेखक होने के कारण, इसी पंक्ति को हजारों बार पढ़ा गया, इसलिए वे कुछ सेकंड घंटे बन गए - और इसने उनके प्रयास को सार्थक बना दिया।

हम अपने काम के बारे में उसी तरह सोचते हैं: फिल्म को बनाने में हमें जो समय लगा वह उसके देखे जाने के घंटों के बराबर होना चाहिए। इसलिए हमारे काम को बढ़ावा देना बहुत जरूरी है।

विभिन्न कोणों की तलाश करें: न केवल फिल्म प्रशंसकों के लिए बल्कि अन्य फिल्म निर्माताओं के लिए भी, या हो सकता है कि आपके पास संगीत के बारे में एक दिलचस्प कहानी हो, या आपके द्वारा उपयोग किए जाने वाले सॉफ़्टवेयर के बारे में, या हो सकता है कि आपकी फिल्म किसी विशिष्ट विषय के बारे में हो। हमें एक बार एक लंबी पैदल यात्रा वेबसाइट के माध्यम से बहुत सारे विचार मिले क्योंकि हमने शिविर के बारे में एक लघु फिल्म बनाई थी।

यह आलेख मूल रूप से 3D वर्ल्ड अंक 179 में प्रकाशित हुआ था।